本篇摘要
老喬 2026 年 7 月 23 日在上海和平影都六樓映·ING劇場看日本授權音樂劇《白爪草》中文版。這齣戲有三層身世:2020 年全 VTuber 卡司的日本電影、2026 年 1 月 Horipro 在川崎改成的雙人音樂劇、2026 年 7 月由一台好戲製作的上海中文版,Horipro 稱這是其原創音樂劇首次授權中國製作。老喬的評價是表演、配樂與花店實景都到位,但全中文改編後歌詞與旋律一直對不上位,原因在原曲為日文語感所寫、中文填詞產生倒字與重音錯位;對照同趟看的原創音樂劇《破牆》剛好相反。文中附當日卡司(白椿蒼李景卉、白椿紅吳杭律)、兩個角色從 12 人擴到 16 人的演員池、四面客席與返場的現場照、日本原版的公演資料與官方影片連結、2026 年 9 月仍在駐演的檔期與票價,以及購票取票與交通資訊。
- 《白爪草》原作是 2020 年 9 月上映的日本電影,片長 72 分鐘,是世界第一部全卡司由 VTuber 演出的電影,由 .LIVE 與 Horipro 合作製作
- 日本音樂劇版 2026 年 1 月 8 日至 22 日在川崎 SUPERNOVA KAWASAKI 演出 23 場,約 200 席四面客席,90 分鐘不中場,音樂與作詞為ヒグチアイ
- 上海中文版 2026 年 7 月 10 日起在和平影都六樓映·ING劇場長期駐演,由一台好戲製作,Horipro 稱這是其原創音樂劇首次授權中國製作
- 老喬 2026 年 7 月 23 日觀看的場次卡司為白椿蒼李景卉、白椿紅吳杭律,兩個角色開演時各有六位演員輪換,到 2026 年 9 月已擴為共 16 人
- 老喬的評價是表演與配樂到位、歌不對位,原因是原曲為日文語感所寫,中文填詞會產生倒字與重音落點錯位,器樂配樂則不受翻譯影響
- 2026 年 9 月上海版仍在駐演,售票窗口到 10 月 10 日,售票頁標示 299 元起、100 分鐘;開演時票價為 199 到 399 元
- 現場觀察:觀眾八到九成為女性,平日晚場約八成滿,沒有應援氣氛,與同趟看的原創音樂劇《破牆》形成對照
- 照片估算約 80 到 100 席;以 90 席、299 元、八成上座計每場票房約 2.2 萬元人民幣,扣除演員、場地分成、版權與票務等假設後每場約留 7,300 元,300 到 500 萬元的前期投入需約 22 到 36 個月回本
本篇目錄(21 節)
- 這是一部什麼劇:從 VTuber 電影到川崎音樂劇,再到上海中文版
- 走進花店:和平影都六樓的四面客席
- 這個場地能坐多少人:從椅子數出來的估算
- 把它當一門生意算:一場能留下多少、多久回本
- 當天卡司:兩個角色各有一池演員輪換
- 看完的感覺:演與配樂到位,歌一直不對位
- 台下的人:八九成女性、平日八成滿、沒有應援
- 返場:姊姊獨唱、妹妹獨唱、雙人合唱,然後口播
- 日本原版長什麼樣:可以先看的資料與影片
- 上海版現況:2026 年 9 月仍在駐演
- 購票與交通
- 同一條街,兩種粉絲
- 2026 年 7 月 香港+上海這一趟
- 老喬歷年遊記
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- 備註與警語
- 文章更新日誌
先講結論:《白爪草》上海中文版的表演、配樂、花店實景都到位,是這趟上海看的兩部音樂劇裡製作最完整的一部。可惜的是歌。全中文改編之後,歌詞和旋律一直有一種對不上位的感覺,聽到最後都沒有消失。如果你是為了劇本、演技和沉浸感進場,這部值得看;如果你是為了「聽歌」進場,要先有心理準備。
這篇把看戲當天的現場照、當日卡司、日本原版的來歷、上海版到 2026 年 9 月的檔期現況一次整理,最後放購票與交通資訊。劇情只寫到設定,結局有反轉,不會劇透。
這是一部什麼劇:從 VTuber 電影到川崎音樂劇,再到上海中文版
《白爪草》不是一部單純「從日本搬來」的戲,它有三層身世。
- 2020 年 9 月,日本上映了電影《白爪草》,片長 72 分鐘,是世界第一部全卡司由 VTuber 演出的電影。VTuber 事務所 .LIVE 提供卡司,Horipro 負責製作與發行,虛擬主播電腦少女 SIRO 一人分飾雙胞胎姊妹。
- 2026 年 1 月,Horipro 把它改成兩位真人女演員的雙人音樂劇,在神奈川川崎的 SUPERNOVA KAWASAKI 演了 23 場。約 200 席的四面客席圍著中央舞台,90 分鐘不中場。音樂與作詞是創作歌手ヒグチアイ,她唱過《進擊的巨人》最終季的片尾曲「悪魔の子」,這是她第一次為音樂劇寫歌。
- 2026 年 7 月 10 日,上海中文版在和平影都六樓的映·ING劇場開演,由一台好戲製作,全中文、中國卡司、中國主創。Horipro 在自家網站說,這是 Horipro 原創音樂劇第一次授權給中國製作方。
劇名的「白爪草」其實是日文「シロツメクサ」,也就是白三葉草,中文轉寫借了「爪」這個字。全劇圍著一間花店:妹妹白椿蒼在店裡工作,六年前因為母親命案入獄的雙胞胎姊姊白椿紅出獄後回來找她,姊姊提出一個提議,兩個人要交換人生。六年前到底發生了什麼,是整齣戲的懸念。
走進花店:和平影都六樓的四面客席
劇場在西藏中路 290 號和平影都的六樓。這棟老電影院一樓還在放電影,六樓被一台好戲改成兩個小劇場,《白爪草》和另一部音樂劇《三風一樹》同一天開幕。取票在六樓的一台好戲服務台。
進場要先穿過一條花廊。鐵架爬滿藤蔓和白色小燈,走到底掀開布簾,就是花店。
舞台是花店的實景。中央一個圓形木台,四周擺滿盆栽、乾燥花和花器,牆上掛著花圈。觀眾席繞著圓台圍成一圈,最前排的膝蓋幾乎就貼著舞台邊緣,演員走動的時候會從你身後繞過去。
圓台上方吊著一個鳥籠形狀的白色頂棚,燈光一打就是整齣戲的意象:兩姊妹都在籠子裡。日本原版在川崎也是四面客席,這個空間設計是原版就有的,上海版把它完整搬了過來。
這個場地能坐多少人:從椅子數出來的估算
一台好戲和售票平台都沒有公布這個廳的座位數,所以我用照片數椅子。客席分成四區,各區用植物命名,我看到的有杜鵑區和毒芹區。每一區都是三層階梯:最前一排在舞台同一個高度,後面兩排踩在木階上,椅子是扇形椅背的圓凳,靠背上貼著座號,最後一排的座號可以數到 11 或 12。
| 區域 | 照片裡數得到的 | 估計席數 |
|---|---|---|
| 毒芹區 | 後排座號到 11,中排到 8,前排 5 張 | 約 24 |
| 對面那一區 | 後排座號到 12,中排到 9,前排 4 到 5 張 | 約 26 |
| 杜鵑區 | 後排座號到 9,一樣三層 | 約 20 |
| 旋轉樓梯旁的小區 | 三排、每排 3 張 | 約 10 |
| 圓台邊的綠色圓凳與沙發 | 零星幾張 | 約 5 |
加起來大約 85 席,抓 80 到 100 席之間。這是照片估算,實際數字以劇方為準,但數量級不會差太多。對照日本原版川崎的約 200 席四面客席,上海版大概是一半的規模。
有了席數就可以算滿場的票房。9 月的售票頁寫 299 元起,開演時是 199 到 399 元,取 90 席來算:
- 全部用 299 元賣,滿場一場約 2.7 萬元人民幣。
- 全部用 399 元賣,滿場一場約 3.6 萬元。
- 我看的那場平日晚上約八成滿,用 299 元估,一場大約 2.2 萬元。
- 9 月的排期一個月約 30 場,滿場的話一個月票房落在 80 萬到 108 萬元之間。
日本版滿場約 200 席乘以 9,500 日圓,一場約 190 萬日圓,依 2026 年的匯率換算大約是上海版滿場的三倍。上海版是靠長期駐演把場次堆起來,日本版是 23 場限定公演,兩邊的生意邏輯不一樣。至於成本那一側,兩位演員加樂手、場地與版權金,我沒有資料,不亂估。星空間體系的場地不是收固定租金而是跟票房分成,那套結構寫在不收租金的房東:上海星空間背後的亞華湖是一門什麼生意。
把它當一門生意算:一場能留下多少、多久回本
上一節只算了收入。看戲的人可以只看收入,但站在製作方的位子上,真正的問題是每一場能留下多少、要演幾場才能把前期投入撿回來。下面把已經查證過的產業數字和我自己的假設分開列,假設的地方都寫明理由,你可以自己換數字重算。
先放三個查證過的錨點,都出自這個站的產業研究:
- 一台好戲創辦人漢坤自述,一部駐演劇落地的整包前期投入約四五百萬元人民幣,含空間改造、舞美與籌備,丟進去就回不來(見一部戲演五年:《阿波羅尼亞》與中國小劇場的駐演經濟學)。《白爪草》是花店實景加四面客席,規模比《阿波羅尼亞》小,我抓 300 到 500 萬元。
- 漢坤給過「一般小劇場損益平衡上座率約七成」的口頭估計,但他自己也舉過售罄仍然虧錢的反例,座位數與人力配比比上座率更關鍵。
- 星空間體系的場地方亞華湖對製作方不收租金,改前期入股、後期分成,比例沒有披露(見不收租金的房東)。映·ING劇場是一台好戲和和平影都合建,星空間只是運營協力,這裡的場地條件同樣沒有公開。
接著是每一場的成本假設。這齣戲台上只有兩位演員和一位樂手,人力是整個小劇場品類裡最輕的配置之一。
| 項目 | 每場假設 | 理由 |
|---|---|---|
| 演員兩人 | 3,000 元 | 舞台片酬與影視差一到兩個數量級,卡司池 16 人全是入行期演員,抓每人每場 1,000 到 2,000 元 |
| 樂手一人 | 800 元 | 現場伴奏一人 |
| 技術與前台 | 1,600 元 | 燈光、音響、舞監加前台約四人,每人每場 400 元 |
| 版權 | 票房的 10% | 海外授權音樂劇的版稅慣例大約在票房一成上下,Horipro 與一台好戲的實際條件未披露 |
| 票務平台 | 票房的 6% | 大麥、貓眼這類平台的手續費區間假設 |
| 場地分成 | 票房的 25% | 亞華湖模式的比例未披露,這裡假設四分之一,映·ING 的條件可能不同 |
人力三項加起來每場 5,400 元是固定的,另外三項合計抽走票房的 41%。用 90 席、299 元一張來算,一場能留下的錢如下:
| 上座率 | 每場票房 | 扣掉人力與分成後每場留下 | 一個月 30 場淨額 | 300 萬回本 | 500 萬回本 |
|---|---|---|---|---|---|
| 七成(漢坤的損益平衡口徑) | 約 1.9 萬元 | 約 5,700 元 | 約 9 萬元 | 約 33 個月 | 約 55 個月 |
| 八成(我看的那場) | 約 2.2 萬元 | 約 7,300 元 | 約 14 萬元 | 約 22 個月 | 約 36 個月 |
| 滿場,全部 299 元 | 約 2.7 萬元 | 約 10,500 元 | 約 23 萬元 | 約 13 個月 | 約 21 個月 |
| 滿場,全部 399 元 | 約 3.6 萬元 | 約 15,800 元 | 約 39 萬元 | 約 8 個月 | 約 13 個月 |
月淨額已經先扣掉每月 8 萬元的固定開銷,這是我對行銷、排練、行政與道具維護的假設。回本月數是前期投入除以月淨額,沒有計利息。
這張表講的是三件事。第一件,每場票房只有三到四成留得下來,其餘給了人、場地、版權和平台,所以這門生意的淨利完全靠場次密度堆出來,open run 不是選項而是必要條件,《阿波羅尼亞》五年演到兩千六百多場是同一個邏輯。第二件,我看的平日八成滿,落在「一年半到三年回本」這一格,要往下壓只有四條路:週末加場、把 399 元的比例拉高、把 199 元的檔位收掉、或是把駐演拉得更長。9 月的售票頁只剩 299 元起、票窗排到 10 月 10 日、卡司池從 12 人擴到 16 人,這三個動作都是往「把場次堆到回本」的方向走。第三件,三個沒披露的數字,場地分成、版權條件、演員費,任何一項變動十個百分點,回本月數就差上一年,所以這一節給的是量級,不是答案。
再從授權的角度看兩邊各自拿到什麼。對 Horipro,這是零資本支出的收入:劇本、音樂、舞台設計已經在川崎驗證過,授權出去半年就在上海開演,每一場收版稅。對一台好戲,買成熟品省下的是開發風險,付出的是每場一成的票房和 IP 不在自己手上這件事,這正是《阿波羅尼亞》那篇講的同一種結構。至於歌詞翻譯後咬合不上的代價,帳面上算不出來,但它會反映在複購率上,而複購率正是這門生意的命脈。
當天卡司:兩個角色各有一池演員輪換
這部戲只有兩個角色,但每個角色都有一整池演員輪換。開演時官方公布的是白椿蒼六人、白椿紅六人,加上現場伴奏的樂手。我看的那場是 7 月 23 日平日晚場,卡司板上寫著白椿蒼由李景卉飾演,白椿紅由吳杭律飾演,樂手是范鐵楠。
| 角色 | 開演時公布的卡司(2026 年 7 月) | 之後加入(2026 年 8 月起,依排期整理) |
|---|---|---|
| 白椿蒼(妹) | 安吉兒、陳恬、鄧賢凌、李景卉、歐陽喬子、葉嘉雯 | 嚴小北、許嘉芸、許佳露 |
| 白椿紅(姊) | 郭美冉、黃可、王潔璐、吳杭律、趙雨卉、張雨桐 | 黃玫 |
到 2026 年 9 月,兩個角色的演員池已經從 12 人長到 16 人。後面加入的四位沒有看到官方公告,是從演出排期反推的。這種「同一個角色好幾個人輪著演」的做法,是上海小劇場駐演的標準配備,目的是讓觀眾為了看不同組合而重複進場。
圖片來源:Horipro 2026 年 7 月 13 日上海開幕報導頁。劇照裡妹妹穿圍裙、姊姊穿紅外套;我返場拍到的兩人穿的剛好不是這樣,原因跟劇情有關,這裡不說。
看完的感覺:演與配樂到位,歌一直不對位
先講好的部分。兩位演員的表演功夫很扎實,動作、表情、姊妹兩人性格切換的形態轉換都做得很好,尤其是姊姊那種算計與本能之間的拉扯。配樂我很喜歡,器樂的部分把懸疑的張力撐得很足。花店實景和燈光也都在水準之上。
然後是那個一直揮不掉的感覺:全中文改編之後,總覺得有一點不對味。一開始我以為是劇情本身是日本劇情,中國演員用中文演日式家庭的情感,多少會有一點錯位。但看到後面我發現問題更具體:是歌。中文歌詞和旋律一直對不上位,唱得再好也還是有一層隔。
回頭想,這件事其實有它的結構性原因。這部戲的曲是ヒグチアイ用日文寫的,旋律的起伏是為日語的語感量身做的。中文版是把歌詞翻譯、重新填進原本的旋律。中文是聲調語言,一個字的聲調走向如果跟旋律走向相反,唱出來就會「倒字」,聽起來像另一個字,或者就是彆扭。再加上日文和中文的音節數、重音位置不一樣,原曲的情感高點未必落在中文會強調的字上。歌詞和旋律互相拉扯,就是我聽到的那種不對位。
這也解釋了為什麼我會覺得「配樂很好、歌不對位」是同時成立的。器樂配樂不帶語言,可以原封不動搬過來;只有帶詞的演唱在扛翻譯這道縫。
同一趟我還看了原創音樂劇《破牆》,感受剛好相反:歌好、唱得好、詞曲天生咬合,但劇本內容一般,演員的肢體與互動偏娛樂性質,沒有這部專業。一部是買進成熟製作、卡在母語詞曲咬合;一部是本土從零長、先有咬合、還沒長出成熟的演。一個晚上看兩種,大概就是譯配劇和原創劇各自的代價。
台下的人:八九成女性、平日八成滿、沒有應援
看戲的時候我也在看觀眾。三件事很明顯。
- 觀眾八到九成是女性,少數男性多半是陪女伴來的。這不是《白爪草》特有的現象,中國音樂劇觀眾本來就是以 30 歲以下的都市女性為主力。
- 平日晚場大概八成滿。一部沒有流量明星、開演才兩週的日本授權新戲,平日能撐到八成,算是好成績。《破牆》更滿,是因為它有選秀出身的藝人在引流。
- 完全沒有應援氣氛。觀眾大多素顏、運動服,安安靜靜來看故事,看完就走。《破牆》的場子是花枝招展、帶道具、等演員互動的那一套,兩邊差異非常大。
第三點我覺得最有意思。《破牆》和《白爪草》其實長在同一條街的同一門生意裡,都是上海演藝大世界那套小劇場駐演加卡司輪換的模式。供給端一模一樣,長出來的觀眾文化卻完全不同。掛上選秀流量藝人,長出應援盤;掛上日本授權譯配加素人卡司,長出的是劇本向的觀眾。應援不是小劇場駐演的必然,它是明星卡司乘以時間養出來的,白爪草開演才兩週、卡司又還沒偶像化,那個盤根本還沒長出來。
返場:姊姊獨唱、妹妹獨唱、雙人合唱,然後口播
正戲結束後有返場。當天的順序是姊姊吳杭律先獨唱一段,接著妹妹李景卉獨唱,然後兩人合唱,最後是演員口播與謝幕。這個順序後來看其他場次的紀錄也都一樣,是固定的結構。
官方須知寫的是演出期間禁止拍照、錄音、錄像。到了返場,台下的手機幾乎全部舉起來,我也跟著拍了。這幾張照片全部是返場段拍的,正戲沒有拍。
日本原版長什麼樣:可以先看的資料與影片
如果你想在進場前或看完後對照日本原版,這些是我查到、可以直接看的官方資料。
圖片來源:ホリプロステージ官方公演頁。
- 日本公演:2026 年 1 月 8 日到 22 日,SUPERNOVA KAWASAKI,共 23 場,約 200 席,90 分鐘不中場,票價 9,500 日圓,25 歲以下 7,500 日圓。主演屋比久知奈飾妹妹白椿蒼,唯月ふうか飾姊姊白椿紅。官方公演頁在 Horipro Stage:https://horipro-stage.jp/stage/sirotsumekusa2026/
- 舞台實錄版預告片(2026 年 1 月 9 日,3 分 51 秒):https://www.youtube.com/watch?v=mQw0HYtSNK4 。想知道原版的歌唱起來是什麼感覺,看這一支最快。
- 製作發表歌唱披露全程(10 分 38 秒):https://www.youtube.com/watch?v=Y2ombkefHto 。這是目前唯一能聽到劇中歌完整段落的官方影片,公開了「花歌」「ホトトギス」「雑草」「プリザーブドフラワー」四首。
- 電影版預告(2020 年):https://www.youtube.com/watch?v=80fo6lY8zO4 ;電影主題歌「狂い花」歌詞影片:https://www.youtube.com/watch?v=Hrk6mxfjJKA
圖片來源:ホリプロステージ 2026 年 1 月 9 日開幕報導。日本版的花店布景和上海版是同一套設計,桌子、花材、圍裙都對得上。
有幾件事我查了但查不到,寫出來省你再找一次。日本公演沒有公布動員人數,Horipro 只說「約兩週的日本公演在盛況中閉幕」;沒有出 cast album 或原聲帶,ヒグチアイ的專輯裡也沒有收錄這幾首;沒有影像化,也還沒有再演消息。
上海版現況:2026 年 9 月仍在駐演
| 項目 | 日本原版(2026 年 1 月) | 上海中文版(2026 年 7 月起) |
|---|---|---|
| 劇場 | SUPERNOVA KAWASAKI,約 200 席四面客席 | 和平影都六樓映·ING劇場,一台好戲星空間 1739 號 |
| 檔期 | 1 月 8 日到 22 日,23 場 | 7 月 10 日起長期駐演,9 月售票窗口到 10 月 10 日 |
| 時長 | 約 90 分鐘,不中場 | 售票頁標示 100 分鐘 |
| 票價 | 9,500 日圓,25 歲以下 7,500 日圓 | 開演時 199 到 399 元,9 月售票頁標示 299 元起 |
| 卡司 | 兩位主演固定 | 兩個角色各一池演員輪換,9 月時共 16 人 |
| 歌曲 | 日文原詞,ヒグチアイ作曲作詞 | 原曲不變,中文歌詞翻譯填詞 |
到 2026 年 9 月初,上海版還在演,9 月 8 日到 10 月 10 日大約排了 30 場,平日晚上一場,週末和國慶連假有下午加晚上兩場。沒有看到延期、加場或終演的公告。開演時票價是 199 到 399 元,9 月的售票頁寫 299 元起,沒有看到官方說明是不是取消了最低價位。豆瓣到現在還沒有這齣戲的舞台劇條目,大麥和小紅書的評分與筆記我抓不到,所以這裡沒有辦法給你一個「口碑分數」。
官方帳號在微信公眾號、微博、Bilibili 都叫「一台好戏Focustage」,Bilibili 上有官方的「白爪草花店日記」系列花絮。
購票與交通
- 售票平台是大麥、貓眼、票星球和一台好戲自己的渠道。宣傳單背面就印著大麥和一台好戲兩個購票 QR code。
- 實名制,一證一票,每筆訂單最多四張。取票在和平影都六樓一台好戲服務台。
- 地址是上海市黃浦區西藏中路 290 號和平影都六樓,人民廣場站步行可到。
- 官方不建議嬰幼兒入場,全場設有遲到點,遲到要在場外等到下一個遲到點才能進去。
- 場內冷氣很強,官方自己都提醒帶外套。
2024 年那趟我在貓眼買票踩過不能選位的雷,寫在在上海看話劇,千萬不要透過貓眼、大眾點評買。這次是直接在一台好戲的渠道買,可以選位。
同一條街,兩種粉絲
上海這一趟看了兩部音樂劇,《破牆》是本土原創加流量藝人,《白爪草》是日本授權加素人卡司。兩部戲隔幾條街,長在同一套駐演小劇場的生意裡,一邊長出應援盤,一邊長出劇本向的觀眾;一邊歌好演不夠熟,一邊演好歌不對位。這個對照是這趟上海觀劇最大的收穫,產業結構的那一層寫在老喬的上海總覽的觀劇線裡,《破牆》的觀後另外寫一篇。
2026 年 7 月 香港+上海這一趟
香港段:兩天兩夜,一大一小。
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