《哥吉拉-1.0》怎麼用小團隊拍出奧斯卡特效｜導演兼特效總監、35 人同一間房、模型借自遊樂設施

《哥吉拉-1.0》2024 年拿下奧斯卡最佳視覺效果獎，日本電影第一次。很多人記得的是「只花了 1,500 萬美元」，但這個數字東宝和導演都沒認過：導演山崎貴被問到時說「真希望有那麼多」，後來乾脆表明不公布。真正查得到、也比較有參考價值的，是它怎麼做出來的：導演本身就是特效公司的人，約 35 人坐在同一間大房間做了 8 個月，哥吉拉的模型借自家公司替遊樂園做過的那隻。省下來的不只是人事費，更多是溝通成本。

本站另一篇東宝怎麼讓哥吉拉活 72 年講的是大框架：日本本家東宝自己拍，好萊塢版授權出去賺規模。這篇往下挖一層，回答「本家自己拍」具體是怎麼用小團隊拍出來的。

先講清楚：製作費沒有公開，這篇不靠那個數字

上表的意思是：低預算這件事方向上大概沒錯，山崎自己也說「真希望有那麼多」，暗示實際更少；但具體數字沒有任何當事人背書，東宝財報也不揭露單片製作費。所以這篇不拿「十分之一預算」當主角，改看查得到的做法。

做法一：導演就是特效公司的人

拍電影常見的分工是導演負責整部片，特效另外發包給一家或好幾家特效公司，中間靠特效總監來回傳話。《哥吉拉-1.0》把這一層拿掉了。

• 導演山崎貴 1986 年就加入日本特效公司白組（Shirogumi），從做微縮模型起家（nippon.com）。
• 這部片的特效全部交給白組一家，山崎的掛名是「監督・脚本・VFX」，導演、編劇、特效總監三個位子一個人坐。
• 製作與發行掛東宝，實際拍攝的制作公司是 TOHO スタジオ（東宝集團的攝影棚公司）和 ROBOT。製作欄和版權欄都只有東宝一家，沒有看到製作委員會的名義。開頭那張美國上映海報的底部小字，印的也是 TOHO STUDIOS 和 ROBOT COMMUNICATIONS 這兩家。

用餐廳比喻：一般大片像是老闆點菜、再把菜單外包給幾家中央廚房；《哥吉拉-1.0》是主廚自己就是那間廚房出身的人，菜單、做法、試味道都在同一個人腦袋裡。

做法二：35 個人，坐在同一間大房間

表上數字都是媒體與業界雜誌的報導，不是東宝公布的；團隊人數有 35 人和約 20 人兩種說法，可能是核心班底和最終參與人數的差別，本文採三家來源一致的 35 人。重點不在人數精確到個位，而在規模：一部拿奧斯卡的特效片，團隊小到坐得進一間房。

nippon.com 的記者把好處寫得很直白：山崎導演可以直接在現場下指示、一起討論，所以時間和成本都縮短。這就是小團隊真正省錢的地方。人少當然薪水少，但更大的差別是不用來回傳話：導演看到畫面不對，轉頭就跟做的人講，不必寫成修改單、等另一家公司排期。

小團隊也有代價，就是每個人要能多扛一點。影藝學院的訪談裡，山崎提到一位很年輕的合成師在家自己做了海水模擬，某天帶進公司，最後被用進片裡。大公司裡，這種下班自己做的測試很難穿過層層流程走到導演面前；三十幾人的房間裡，它直接擺到導演桌上。

做法三：哥吉拉的模型，借自家遊樂設施那一隻

2021 年，白組替東京近郊的西武園遊樂園做了一座哥吉拉主題的遊樂設施《哥吉拉 THE RIDE》，負責共同演出和影像製作（白組官網）。這隻為遊樂設施做的 CG 哥吉拉，後來成了電影版的底。

• 日本 CG 業界雜誌 CGWORLD 寫，本片的哥吉拉以《哥吉拉 THE RIDE》做的模型為基礎再改，破壞場面的技術也是做遊樂設施時累積的。
• 山崎接受軟體公司 Maxon 訪問時也說，試過幾種方向後，最後決定要的就是遊樂設施那隻哥吉拉。
• 山崎還親自用雕塑軟體做了一個參考模型給團隊（CGWORLD）。

這是很典型的「一份投資用兩次」：遊樂設施是一筆有人付錢的案子，做完留下來的模型和技術，變成電影不必從零開始的起點。對東宝來說還有一層：哥吉拉的權利 100% 在東宝手上，遊樂設施本身就是哥吉拉授權生意的一部分，等於授權案替自家電影先付了一部分研發費。

做法四：能用實物的地方就用實物

數位特效之外，劇組在現場也用了不少土法。

• 攝影棚裡搬進大量泥土，搭出戰後東京的焦土（山崎在完成報告記者會上說的）。
• 海上的戲在靜岡濱松外海實拍了將近一週，面對哥吉拉的鏡頭則多在綠幕前拍（演員佐々木蔵之介受訪時說的）。
• nippon.com 寫，在有限預算裡，劇組用人力搖晃戰鬥機和船這類類比手法，再配上數位技術。

實物能拍的就拍，特效只花在非做不可的地方。這跟前面三件事是同一個邏輯：錢和人都不多，所以每一分都要花在觀眾看得出差別的地方。

flowchart TD
  A["2021 年<br>白組替西武園遊樂園做<br>《哥吉拉 THE RIDE》"] --> B["哥吉拉模型與<br>破壞技術留下來"]
  B --> C["2022 年 3～6 月<br>正式拍攝約 4 個月"]
  C --> D["約 35 人同一間大房間<br>特效約 8 個月、約 610 鏡"]
  D --> E["2023 年 11 月 3 日<br>日本上映，續作同日拍板"]
  E --> F["2024 年 3 月<br>奧斯卡最佳視覺效果獎"]
  F --> G["2026 年 11 月 3 日<br>《哥吉拉-0.0》上映<br>特效團隊約 50 人"]

資料整理：joelin.cc 老喬

依本文引用的報導與訪談整理；續作拍板日期為山崎貴受シネマトゥデイ訪問時所說。

續作《哥吉拉-0.0》：長大了，但選擇加設備、不加人

前作成功之後，最自然的做法是把團隊放大好幾倍。《哥吉拉-0.0》沒有這樣做。

• 體制照舊：製作東宝、制作 TOHO スタジオ與 ROBOT、特效白組，山崎繼續一人兼導演、編劇、特效。
• 人只多一點：據美國媒體 Inverse 2026 年 11 月報導，白組特效團隊從約 35 人增加到約 50 人。製片岸田一晃說，白組本來可以大幅擴編，但沒有選這條路。
• 理由是同一間房：岸田在另一篇訪談說，山崎喜歡大家都在同一層樓。
• 錢花在機器上：山崎說，白組拿出相當資本買了新的算圖伺服器；這次以 IMAX 規格拍攝，算圖量大很多。
• 預算方面，山崎 2025 年只說預期東宝這次會給「更多」，一樣沒有數字。

用公司經營的語言講，就是把成長的錢花在資本支出，而不是人頭。人一多，溝通層級就回來了，前作最值錢的東西（導演轉頭就能跟做的人講）會先消失。《哥吉拉-0.0》的票房與北美發行成績，本站在《哥吉拉-0.0》期中成績單另有整理。

給做小生意的人：小團隊省的是溝通，不只是薪水

把四個做法放在一起看，可以整理成三點。

1. 決策的人坐在做事的人旁邊。山崎同時是導演和特效總監，又跟團隊在同一間房，等於把傳話這道成本整個拿掉。
2. 一份投資用兩次。遊樂設施的案子替電影先做了模型和技術，電影不必從零開始。
3. 長大時先加工具，再加人。續作特效團隊只多約 15 人，錢投進算圖伺服器，守住的是同一間房的工作方式。

這三點對大公司也成立，但對小團隊更關鍵：小團隊沒有餘裕讓訊息在層級之間走樣。《哥吉拉-1.0》能拿奧斯卡，不是因為錢少，而是錢少逼它找到一套不浪費的做法，而且續作預期拿到更多預算，也沒有把這套做法丟掉。

本文談的是製作與經營方法，不談股價，也不構成任何買賣建議。

本文數字與出處

上表列出本文每個說法的來源。這些都是媒體、業界雜誌與當事人訪談，不是東宝財報；製作費東宝與導演都沒有公開，所以正文只寫「據報導」，不當結論用。

常見問題

《哥吉拉-1.0》的製作費到底多少？

沒有公開。東宝不揭露單片製作費，導演山崎貴 2023 年 12 月被問到「1,500 萬美元」時說「真希望有那麼多」，2024 年 2 月更明說不公布，理由是公布了大家都會要他用這個數字拍片。常見的「1,500 萬美元以下」「10～15 億円」都是媒體報導，沒有當事人背書。

《哥吉拉-1.0》的特效是誰做的？

日本特效公司白組（Shirogumi）一家包辦。導演山崎貴 1986 年就加入白組，本片掛名監督、劇本、VFX。白組約 35 人在東京調布工作室的同一間大房間作業，做了約 8 個月、約 610 個特效鏡頭，2024 年拿下奧斯卡最佳視覺效果獎。

《哥吉拉-0.0》的特效團隊有變大嗎？

變大一點。據美國媒體 Inverse 2026 年 11 月報導，白組特效團隊從約 35 人增加到約 50 人；製片岸田一晃說白組可以大幅擴編，但沒有選這條路。山崎貴另外提到，白組拿出相當資本買新的算圖伺服器。

《哥吉拉-1.0》是製作委員會出資的嗎？

公開的製作與版權欄都只有東宝一家（©2023 TOHO CO.,LTD.），沒有看到製作委員會的名義；但東宝沒有明文寫過「單獨出資」，所以本站只寫到「製作欄只掛東宝」。

本文關鍵字：哥吉拉-1.0、白組、山崎貴、哥吉拉特效、哥吉拉-1.0 預算、東宝、小團隊